Архитектура. Интерьеры.

Бюро Дарьи Васильковой Art Group славится своим уникальным и неповторимым стилем, который отличается насыщенными цветами, национальными мотивами и смелыми комбинациями различных фактур. Этот стиль привлекает тех, кто открыт для экспериментов и жаждет новых эмоций. Новый проект, реализованный архитектором Дарьей Васильковой и ее командой, является ярким примером этой эстетики.

Молодая пара с ребенком, ища новых впечатлений, поручила оформление своей квартиры бюро Дарьи Васильковой. Квартира, площадью 137 квадратных метров, расположена в новостройке Москвы и была продана с чистовой отделкой и готовой планировкой. Дизайнеры сохранили типовой план, но с помощью нестандартных декоративных решений создали уникальный интерьер, который превратил обычное пространство в настоящий художественный объект, где эстетика становится главным элементом.

Квартира органично сочетает яркость и функциональность: общая гостиная с панорамными окнами, две ванные комнаты и три спальни. Особенно примечательны необычные элементы интерьера, такие как керамическая плитка с авангардным рисунком на стене гостиной, ярко окрашенный плинтус и прорисованная белая мебель. Все эти детали создают атмосферу дерзкого микса стилей, материалов и принтов, которая стала визитной карточкой студии.

Основным элементом декора стала авторская керамическая плитка, которую Дарья Василькова активно использует не только в ванных комнатах и кухнях, но и для отделки оконных откосов, каминных порталов, плинтусов и декоративных панно. Это пример смелого и инновационного подхода к использованию материалов, который отличает работы бюро Дарьи Васильковой Art Group.

Совместный эксперимент заказчиков и дизайнера привел к необычному оформлению квартиры, где керамическая плитка занимает значительную часть жилого пространства. Она используется на стенах гостиной, между окнами, на оконных откосах в детской, а также для облицовки полов и ванных комнат. Дизайнер выделяет смелые сочетания цветов, принтов и текстур, при этом не стесняясь комбинировать керамику с натуральным камнем и деревянными панелями.

Такой подход к использованию керамики имеет исторические корни, вспомним хотя бы средиземноморские и фламандские интерьеры. В этих стилях керамическая плитка чаще всего применялась в качестве практичного материала, но здесь она становится исключительно декоративным приемом, который оживляет интерьер. Разнообразные стили, такие как поп-арт, неоклассика и флористические мотивы, смешиваются в эпатажные композиции, а яркие краски и ироничные сюжеты создают позитивное настроение и добавляют оригинальности пространству.

В интерьере квартиры керамическая отделка гармонично сочетается с классическими элементами, такими как лепные карнизы, потолочная роспись, авторские фрески и модернистская живопись. Внимание к деталям проявляется и в выборе мебели, светильников и аксессуаров, которые подбираются с особой тщательностью.

Дарья предпочитает сотрудничать с малоизвестными фабриками и находить интересные бренды на выставках в Европе, избегая покупок в магазинах и у российских дилеров. Все предметы интерьера заказываются непосредственно с фабрик или изготавливаются на заказ в мастерских, что придает проекту индивидуальный стиль и подчеркивает авторский почерк дизайнера.

Этот интерьер, как и любое произведение постмодернизма, полон художественных отсылок и реминисценций. В гостиной можно увидеть мотивы экспрессионизма, в спальнях – отголоски французской классики и творчества футуристов. Однако особое внимание привлекает уникальная керамическая плитка из коллекции «Сны» в монохромной сине-белой гамме с персонажами русских сказок, созданная в коллаборации с иллюстратором Дарьей Ростовцевой. Эта плитка, вдохновленная португальской техникой азулежу, прекрасно вписывается в современный интерьер, придавая ему особый шарм и уникальность.

Перед тем как приступить к реализации проекта квартиры в Калининграде, архитектор Кристина Евстигнеева оказала помощь в ее приобретении. После этого она приступила к созданию интерьера, полностью используя российские материалы и марки.

Здесь важно отметить не только роль архитектора в проектировании интерьера, но и активное участие в процессе приобретения квартиры. Подход, основанный на использовании отечественных материалов и марок, не только подчеркивает национальную самобытность проекта, но и способствует развитию отечественной промышленности и поддержанию местного производства.

История создания этого интерьера начала свое развитие с поиска подходящей недвижимости. Молодая семья обратилась к архитектору Кристине Евстигнеевой с просьбой помочь не только с обустройством квартиры, но и с выбором подходящего жилья. С удачей была найдена трехкомнатная квартира в центре Калининграда с просторной планировкой и большими окнами, которые призваны придать помещению свет и простор.

Знакомство с клиентами выявило их желание создать интерьер «ad-hoc», используя локальные материалы и предметы обстановки. Они выразили предпочтение современному интерьеру в светлых тонах, который был оживлен яркими акцентами, включая оттенок оранжевого, напоминающий мандариновую кожуру.

В кухне-гостиной светлый интерьер был дополнен кухонным полуостровом из темного камня и черными стульями для создания контраста. Графичные светильники добавили дополнительную остроту, а яркий оранжевый цвет использовался в текстильных деталях, таких как подушки и обивка стульев.

В родительской спальне основным элементом стала флористическая роспись у изголовья кровати, созданная архитектором вручную. Здесь был выбран контрастный синий цвет и его оттенки. Детская спальня осталась нейтральной и спокойной, с ритмичным ковром и яркими предметами декора и мебели.

Особое внимание было уделено прихожей, где на небольшой площади необходимо было обеспечить достаточно места для хранения и визуально расширить пространство. Зеркала, размещенные на всех стенах, помогли в этом, скрывая шкафы и создавая ощущение простора.

Владельцы квартиры решили оборудовать ванную комнату только душевой кабиной, отказавшись от ванны. Архитектор Кристина Евстигнеева впервые в своей практике использовала строительный метод для установки полок из керамогранита в этой комнате. Она скрыла стиральную машину и места для хранения за высокой дверью встроенного шкафа, чтобы создать единый и гармоничный облик пространства.

Ванная комната этой квартиры отличается от типичных ванных комнат – здесь предпочли душевую кабину вместо ванны. Архитектор проекта, Кристина Евстигнеева, внедрила новый подход, устанавливая полки из керамогранита при помощи строительного метода, который применяла впервые. Для оптимизации пространства и создания единого стиля, стиральная машина и места для хранения были скрыты за высокой дверью встроенного шкафа.

Кристина Евстигнеева отмечает, что их работа привела к созданию пространства, которое сочетает в себе уют и гармонию, идеально подходящее для комфортной жизни. Интерьер выдержан в спокойных тонах, но при этом наполнен яркими деталями, которые придают ему своеобразный характер и уникальность. Хотя финальный результат несколько отличается от изначального технического задания, клиенты остались в восторге от своей новой квартиры, и именно это для них имеет наибольшее значение.

Серый, грязный белый и бежевый – это не только модные оттенки для интерьера, но и практичные выборы. Серый придает пространству сдержанность и элегантность, он отлично сочетается с различными цветами и создает уютную атмосферу. Грязный белый, или молочный, добавляет нежности и свежести, он является универсальным фоном для различных стилей интерьера. Бежевый, в свою очередь, придает теплоту и спокойствие, делая помещение более уютным и комфортным для пребывания.

Оранжевый, как яркий акцент, привносит в интерьер динамизм и энергию. Он может использоваться в виде декоративных элементов или аксессуаров, добавляя контраст и интерес к общему дизайну. Этот цвет способен поднять настроение и придать помещению своеобразный «драйв».

При создании интерьера с учетом этих оттенков важно учитывать их взаимодействие с освещением, архитектурными особенностями помещения и функциональными требованиями. Грамотно подобранные сочетания цветов помогут создать гармоничное и стильное пространство, отражающее индивидуальность и предпочтения его обитателей.

Конечно, цветовая палитра – лишь один аспект дизайна интерьера, и важно учитывать множество других факторов для создания гармоничного и функционального пространства. Фактура материала играет ключевую роль в создании ощущения текстуры и осязаемости в помещении. Грубые текстуры могут придать интерьеру ощущение тепла и природной эстетики, в то время как гладкие поверхности создают впечатление современности и минимализма.

Формы мебели и декоративных элементов также играют важную роль. Они могут определять общий стиль помещения и влиять на визуальное восприятие его пространства. Например, мебель с изогнутыми линиями может придавать помещению ощущение изящества и плавности, в то время как угловатые формы создают впечатление строгости и современности.

Кроме того, удобство – это неотъемлемый аспект успешного дизайна интерьера. Мебель должна быть не только красивой, но и функциональной, обеспечивая комфорт и удобство использования в повседневной жизни. Правильно подобранная мебель и аксессуары должны соответствовать потребностям и образу жизни обитателей помещения, обеспечивая максимальный комфорт. Все эти задачи в данном случае были полностью решены.

Отель MOST в Кургане – не просто здание, это исторический мост между прошлым и настоящим, где каждый кирпич и каждая балка носят в себе отпечаток времени и истории. Вдохновленные словами Иво Андрича о ценности мостов, создатели отеля превратили его в символ слияния эпох и стилей.

Здание, возводившееся еще в 1914 году, претерпело испытания временем, но его дух остался непоколебим. Начав реставрацию в 2016 году, архитекторы и дизайнеры вложили свое мастерство и страсть в восстановление и преобразование этого архитектурного шедевра. Новый этаж был прибавлен, пристройка была возвышена, и в 2022 году открыл свои двери отель MOST.

Однако реставрация здесь – не просто воссоздание старого вида. Она стала гармоничным сочетанием старины и современности. В пристройке архитекторы не стремились к имитации исторической кладки. Напротив, они решили выделить визуальный контраст между старым и новым, подчеркнув тем самым уникальность каждого элемента и создав эффектное визуальное впечатление.

В исторической части отеля MOST расположились пространства, наполненные атмосферой лофтовой стилистики, где кирпичная кладка стала неотъемлемой частью дизайна. Ресторан, коворкинг и конференц-зал оформлены с учетом этой эстетики, создавая аутентичную и атмосферную обстановку. Особое внимание уделялось сохранению изразцового камина, который стал не только центральным элементом ресторана, но и своеобразным олицетворением его уникальности и стиля.

В то время как интерьеры номеров представляют собой яркий контраст с исторической частью, они воплощают современность и индивидуальность. Каждая комната оформлена по-своему, что добавляет особого шарма и индивидуальности пребыванию гостей.

Холл и лобби, расположенные между двумя корпусами отеля, олицетворяют идею моста, соединяющего прошлое и настоящее. Геометрия стальных балок и оконных конструкций визуально подчеркивает эту концепцию, а узкое пространство лобби и многочисленные окна создают атмосферу уютной крытой улицы.

Оформление общественных зон и номеров отеля отличается спокойствием и лаконичностью, с акцентом на использование натуральных материалов, таких как кирпич и дерево. Например, в холле выделяются два герметичных панно, созданные из упаковки от ваз, которые случайно распаковали при декорировании. Эти работы, напоминающие об авангардных течениях, придают холлу особый характер и олицетворяют креативный подход к дизайну.

Для дизайнеров отеля MOST важность натуральных материалов не ограничивается лишь их эстетическими качествами. Они видят в них не только красоту, но и долговечность, престижность и экологичность. Архитектор Анна Йох подчеркивает, что при создании этого проекта они руководствовались принципом «как для себя», стремясь сделать его не просто отелем, а местом, где приятно встречать друзей и гостей города.

В процессе работы возникали сложности, например, с вопросом вандалоустойчивости. Заказчики предпочитали практичные синтетические материалы, однако дизайнеры убеждали их в преимуществах натуральных отделочных материалов. Для них важно было сохранить стиль и респектабельность, несмотря на соблазн использовать более устойчивые к повреждениям материалы.

Этот подход принес отелю не только выразительность и статусность, но и сделал его знаковым объектом для города. Отель MOST стал не просто местом для временного пребывания, а настоящей визитной карточкой, призванной показать гостям города его уникальность и стиль. Путешествовать по России с комфортом – важное занятие, и отели, созданные с таким вниманием к деталям и качеству, делают это путешествие еще более приятным и запоминающимся.

Современная архитектура перестала быть просто средством оформления пространства и стала средством выражения идеи, рассказа истории. Важно не только создать красивое здание или интерьер, но и передать определенное сообщение, вызвать определенные эмоции у зрителя или пользователя. В случае с отелем MOST в Кургане это идеально удалось.

Каждый элемент этого проекта несет в себе глубокий смысл и историю. От реставрированного камина в ресторане, который стал символом уникальности и аутентичности этого места, до использования натуральных материалов и лаконичного дизайна в номерах, подчеркивающего статусность и престиж отеля.

Даже архитектурные решения, такие как расположение холла и лобби между двумя корпусами в атриуме, несут в себе определенную концепцию и идею. Они создают атмосферу моста, соединяющего прошлое и настоящее, что отлично отражает суть проекта.

В современной архитектуре важно сохранить баланс между прошлым и настоящим, чтобы они не становились антагонистами, а, наоборот, сливались в единое целое. В отеле MOST этот симбиоз прошлого и настоящего удалось достичь благодаря внимательному подходу к реставрации и реализации проекта.

Прошлое здания, его аутентичность и историческая ценность, стали основой, на которой была выстроена современная концепция отеля. Реставрация не только сохраняла исторические элементы здания, но и акцентировала их, придавая им новый смысл и значение в контексте современного интерьера и функциональности.

Сохранение изразцового камина в ресторане и использование натуральных материалов в оформлении номеров – это лишь несколько примеров того, как прошлое и настоящее взаимодействуют в отеле MOST. Архитектурные решения, такие как атриум с холлом и лобби, символично подчеркивают этот симбиоз, создавая ощущение гармонии и целостности.

Таким образом, в этом проекте прошлое не просто сохранилось, но и стало неотъемлемой частью современного дизайна, что придало отелю уникальность и неповторимость.

История проекта, рассказанная дизайнером Юлией Маркос, открывает перед нами удивительный мир творчества и трудностей, с которыми приходится сталкиваться при проектировании и строительстве. Это рассказ о том, как творческий подход и профессиональное мастерство могут преобразить даже самые сложные ситуации.

Дом, над которым Юлия приняла работу, уже был построен, но без участия дизайнера. Предыдущий прораб оставил множество проблемных моментов в планировке, не учитывая потребностей и пожеланий будущих обитателей. На 800 квадратных метрах здания было всего два санузла, а семья, планировавшая жить здесь, включала в себя три поколения. Сложности не заканчивались: бассейн без раздевалки и санузла, лестница ведущая в бильярдную, а камин планировался белым, не учитывая его функциональности.

Юлия Маркос взялась за проект с решительностью и креативностью. Она предложила радикальные изменения, внесла коррективы в планировку, чтобы обеспечить комфорт и функциональность каждому помещению. Лестницу у бассейна полностью замуровали, освободив место для размещения сауны, хаммама, раздевалок и душевых. За счет этого появился антресольный этаж, а на втором этаже появились спальни, кабинет, библиотека и другие помещения.

Важным моментом стало согласие хозяина дома на предложенные изменения. Его интеллигентность и открытость позволили довериться профессиональному мнению дизайнера, и решения Юлии были приняты без колебаний.

Эта история показывает, что дизайнерский подход и творческая мысль способны преобразить даже самые сложные проекты, а взаимодействие с заказчиком на основе взаимного доверия и понимания может привести к результату, который удовлетворяет всех сторон.

История этого проекта, рассказанная Юлией Маркос, открывает перед нами увлекательный мир творчества и профессионализма в области дизайна интерьеров. Этот проект был не только интересным, но и сложным, и его особенностью стало воплощение разнообразных идей и пожеланий заказчиков в единую гармоничную концепцию.

Хозяином дома является известный ученый, который посвятил свою жизнь исследованиям в области агрохимии. Его семья, с кавказскими корнями, оказалась очень интересной и разносторонней. Две дочери также заняты в области сельского хозяйства. Поэтому для них была разработана символика в виде бронзового рельефа в виде колосьев, который украшает парадную дверь дома.

Изначально планировавшийся дизайн интерьера не учитывал потребностей и пожеланий всей семьи. Большое количество гостей требовало создания просторных и удобных общественных зон. Однако при разработке концепции столкнулись с различиями в предпочтениях между мужем и женой. Хозяйка предпочитала нейтральные цвета и ар-деко стиль, в то время как хозяин склонялся к стилю ампир с золотыми акцентами.

Юлия Маркос смогла найти компромиссное решение, выбрав классический стиль с пастельными оттенками и легкими позолоченными деталями. При этом она добавила элементы ар-деко и восточного стиля, отражая интересы и предпочтения каждого члена семьи.

В результате были созданы просторные и уютные общественные зоны, включая большую гостиную, столовую и каминную зоны, где гости смогут комфортно разместиться. Помещения были оформлены с использованием различных стилевых направлений, создавая гармоничный и многослойный интерьер. Даже приватные помещения, такие как спальни и ванные комнаты, были продуманы с особым вниманием к деталям, чтобы каждый член семьи чувствовал себя комфортно и уютно в своем пространстве.

Этот проект интерьера приобрел неожиданные измерения и нестандартные решения, в результате чего появилась совершенно новая комната – зимний сад, который изначально не был запланирован в проекте. Решение о создании зимнего сада возникло при разработке новой лестницы между первым и цокольным этажом. Это пространство стало не только местом для отдыха, но и функциональным элементом, соединяющим внутреннее и внешнее пространство дома.

Зимний сад был оформлен в стиле французского ар-деко с нотками шинуазри, создавая уютную и атмосферную обстановку. Он примыкает к гостиной между столовой и камином, что добавляет ему уникальности и удобства. Для декорирования этого пространства была использована сложная ковка, которая прекрасно сочетается с миниатюрными деталями в стиле французского метро.

Особое внимание уделено мебели и декору. Для обивки мебели и штор были использованы высококачественные материалы, а фурнитура была изготовлена на заказ в Англии. Важно отметить, что дизайнер Юлия Маркос тщательно следила за каждой деталью, чтобы достичь желаемого результата.

Неудачные элементы изначального проекта, такие как крупные радиаторы в гостиной, были преобразованы в красивые шкафы с помощью деревянных экранов, что позволило сделать их незаметными и придать интерьеру еще больше стиля. Дизайнер придавала большое значение деталям, скрывая коммуникации и трубы за элементами декора, что создавало единый и гармоничный облик интерьера.

Кухня также была преобразована согласно новому дизайну. Помимо итальянской мебели, была разработана дополнительная мебель по эскизам дизайнера, что позволило максимально эффективно использовать пространство. Благодаря тщательному планированию и индивидуальному подходу к каждому элементу интерьера, проект стал не только функциональным, но и эстетически привлекательным, полностью отражая вкусы и потребности клиентов.

В процессе работы над проектом стало очевидным, что кухня, хоть и стильно обустроена, недостаточно вместительна для потребностей хозяев. Исходя из любви к готовке и гостеприимству, было принято решение о создании летней кухни. Название «летняя» она получила, хотя в действительности она функционирует круглогодично, благодаря закрывающимся стеклянным створкам и отоплению в холодное время. Это пространство оформлено в уникальном миксе средиземноморских стилей от Марокко до Италии, что придает ему особый шарм и атмосферу. Сегодня это стало любимым местом для хозяев, где они встречают друзей и проводят семейные торжества в любое время года.

Процесс реализации проекта занял целых семь лет, в течение которых происходили постоянные изменения, улучшения и расширения. Дом, начавший свою историю как просто строение, превратился в уникальное пространство с индивидуальными чертами и неповторимым характером. Подобно живому организму, особняк рос и развивался вместе с его обитателями. Новые комнаты и воспоминания появлялись параллельно с улучшениями и расширениями дома, он наполнялся подарками и сувенирами, словно символизируя богатство жизни и накопленного опыта. Сравнение этого дома с полной чашей становится очень к месту, ведь он действительно наполняется теплом, радостью и воспоминаниями, делая его не просто местом проживания, а настоящим уютным уголком для всей семьи.

История с «сердитым прорабом» оказалась, пожалуй, самым живописным эпизодом в ходе всего проекта. Когда хозяин дома настоял на том, чтобы вся работа следовала лишь проекту, созданному Юлией, напряжение между специалистами достигло своего пика. Дизайнер, вспоминая эти события, не может не улыбнуться. В начале работы над проектом было нелегко – зима, удаленность от города, и дом без отопления и воды. Она знала каждое кафе в стиле «У дяди Жоры» и заправку с туалетом по пути. Но самым большим испытанием стал «сердитый прораб».

Однажды, в самый неподходящий момент, во время очередного конфликта, он внезапно сказал Юлии, что когда-то она была как новичок на стройке. Она была поражена и спросила, сколько ему лет. Он ответил, что старше ее всего на год. В этот момент они оба осознали абсурдность ситуации и рассмеялись. С тех пор их отношения стали гораздо дружелюбнее. Изначально он думал, что она – просто неопытная девушка, которая только мешает работе. Но они смогли преодолеть все разногласия и в конечном итоге даже подружились. Эта история оказалась настоящей производственной драмой, но, к счастью, с счастливым концом.

Для постоянных клиентов дизайнер Екатерина Ефанова разработала интерьер квартиры выходного дня, который стал ярким воплощением их давних мечтаний. Заказчики, в основном пребывающие в загородном доме, искали небольшое жилище в Москве для кратковременных визитов, включая походы в театры, ужины в ресторанах и встречи с друзьями. Их выбор пал на тихий район Замоскворечья, а для реализации проекта они обратились к дизайнеру, с которым уже много лет сотрудничают. Для Екатерины, хорошо знакомой с вкусами и предпочтениями своих клиентов, основной задачей стало создание стильного и роскошного интерьера с элементами, которые ранее не удалось воплотить.

Квартира выходного дня предоставляет уникальную возможность экспериментировать и создавать идеальный интерьер без необходимости жертвовать функциональностью. Благодаря свободной планировке и просторным размерам помещений, дизайнер смогла воплотить в жизнь концепцию красоты и стиля. Основное пространство квартиры занимают гостиная, кухня и столовая, а также кабинет и спальня с просторной гардеробной и ванной комнатой. В гардеробной прихожей предусмотрено место для сезонного хранения.

Екатерина стремилась создать интерьер, который выглядел бы роскошно, но при этом не был бы излишне пафосным. Она остановилась на стиле эклектики с элементами неоклассики и ар-деко, дополненными мотивами движения искусств и ремесел. Каждая деталь интерьера была подобрана с особым вниманием к узорам, фактурам и текстурам, чтобы придать помещениям элегантный и изысканный вид.

Прохладные оттенки цветов, гармонично сочетающиеся с теплыми и даже живыми интонациями мебели, были выбраны заказчиками в соответствии с их давней мечтой о воплощении абсолютной классики модерна через ткани Morris & Co с их узнаваемыми флористическими узорами. Дизайнер остроумно внедрила эти узоры как на подушках, так и в обивке мебели, добавляя нотку игривости основательной диванной группе в гостиной. Темные синие, зеленоватые и золотисто-бежевые оттенки стали основой цветового решения, которое перетекает из помещения в помещение, создавая ощущение гармонии и целостности проекта. Дополнительное включение латунных элементов в дизайне полов, фурнитуры, светильников и аксессуаров придает интерьеру сложность и насыщенность.

Процесс подбора предметов интерьера, отделочных материалов и текстиля был осуществлен очень тщательно с участием заказчиков, что сделало проект долгим и трудоемким. Были выбраны только благородные материалы, такие как натуральный шпон, мрамор, гипсовая лепнина и широкоформатный итальянский керамогранит. Каждое помещение квартиры олицетворяет свою уникальную эмоцию и атмосферу.

Весь интерьер был спроектирован с учетом индивидуальных потребностей заказчиков, при этом особое внимание уделялось текстилю для мягкой мебели, приобретенному в Англии и изготовленному на заказ в Италии. Заказная мебель, включая шкаф в холле и мебель в гостевом санузле, была выполнена отечественными мастерами по эскизам дизайнера.

Кроме того, внимание привлекают различные элементы интерьера, такие как венецианские зеркала, которые придают помещениям дополнительную сложность и интерес. Особенное внимание также уделено необычным светильникам, таким как стеклянные каскадные люстры и модернистская настольная лампа в кабинете, созданная по дизайну Джино Сарфатти 1951 года. Эклектичный характер интерьера, сочетающий элементы разных времен и стилей, делает его ярким, но в то же время умиротворенным и вечным.

Дизайнер Виолетта Долгова оказалась втянута в проект, который начался с неожиданного звонка. Заказчица, молодая модель из Милана, искала кого-то, кто смог бы воплотить её амбициозные идеи в жизнь. Встреча с ней была необычной – девушка была молода и энергична, с явным чувством стиля. Она хотела создать квартиру, которая поразила бы воображение, стала бы её убежищем, полным удивительных деталей.

Задача была ясна: создать пространство, которое было бы исключительным, но в то же время функциональным и уютным. Виолетта приступила к работе, совмещая в проекте изысканность и практичность. Она рассматривала каждый элемент с особой тщательностью, чтобы создать атмосферу, которая бы отражала индивидуальность и вкусы её заказчицы.

Но самым смелым элементом проекта стал портрет заказчицы в стиле ню, который Виолетта предложила использовать в одной из комнат. Это был выразительный акцент, придающий пространству интимность и художественный шарм. Однако во время съемки этот элемент вызвал некоторые сомнения у команды, и его пришлось заменить на что-то более консервативное.

Дизайнер Виолетта Долгова была вызвана на помощь, когда молодая модель из Милана захотела превратить свою скромную новостройку в замысловатое искусство жилья. Эта девушка, настоящая ценительница стиля, пришла с амбициозным видением: создать квартиру, которая стала бы её личным убежищем, наполненным изысканными деталями и характером.

Проект был вызовом из-за ограниченного бюджета и нестандартной конфигурации квартиры. Пространство было узким, но с высокими потолками и странным столбом посередине. Виолетта смогла превратить это в плюс, удалив внутренние перегородки и объединив гостиные и кухни в единое открытое пространство. Бывший балкон стал частью спальни, превратившись в будуар с обширным гардеробом и зоной для макияжа. Но самое удивительное – это была способность Виолетты понять не только функциональные потребности клиента, но и его эмоциональные интонации.

Каждая деталь, каждый элемент интерьера, были подобраны с учетом индивидуальности заказчицы. От итальянской кухни до золотистого пола и арт-объектов, каждая вещь в доме отражала её стиль и философию жизни. Например, арт-объект в виде лезвия над туалетным столиком служил напоминанием о тонкой грани между риском и безопасностью, что отражало её отношение к жизни.

Для Виолетты этот проект был не просто интерьерным дизайном, а погружением в психологию клиента. Её цель была не только создать красивое пространство, но и поддержать эмоциональную смелость заказчика, наполнив каждый уголок дома его индивидуальностью и уникальным характером.

Виолетта Долгова, как профессиональный дизайнер и психолог, уникально подходит к своим проектам. Её подход к дизайну не ограничивается просто созданием красивых интерьеров – она стремится создать настоящие «портреты» своих клиентов через их домашнюю обстановку. Это означает, что каждый проект, под её руководством, становится уникальным отражением индивидуальности и стиля тех, кто в нем живет.

В этом конкретном проекте, Виолетта придерживалась подхода «интеллигентного треша». За этим кажущимся легкомысленным термином скрывается глубокая работа и внимание к деталям. Она создала интерьер, который точно отражает стиль и характер заказчицы. Весь дизайн, начиная от золотистого пола и заканчивая арт-объектами, был подобран с учетом ее предпочтений и философии жизни.

Этот проект служит прекрасным примером того, как дизайнер может создать нечто по-настоящему выдающееся, не боясь быть смелым и экспериментировать. Виолетта стимулирует своих коллег и клиентов открыто выражать свои желания и амбиции, не ограничивая себя стереотипами или стеснением. Ее подход не только придает домам уникальность, но и помогает создавать пространства, которые вдохновляют и радуют своих обитателей каждый день.

Дизайнеры, несомненно, являются психологами в своей собственной сфере. Их работа не просто ограничивается выбором цветовой палитры или расстановкой мебели. Они играют роль посредников между пространством и человеческими эмоциями, стремясь создать окружение, которое будет соответствовать индивидуальным потребностям и предпочтениям клиентов.

Когда мы говорим о дизайне интерьера, это не только о визуальном воздействии, но и о воздействии на наши чувства, настроение и даже поведение. Хороший дизайн способен создать атмосферу, которая вдохновляет, успокаивает или мотивирует. И для достижения этого, дизайнер должен понимать психологию своих клиентов.

Этот психологический аспект проявляется на разных уровнях. Во-первых, специалист должен понять личность и характер своего клиента, их предпочтения и стиль жизни. Это помогает создать пространство, которое отражает их индивидуальность и комфортно для них. Например, если клиент предпочитает спокойные и нейтральные тона, профессионал может создать интерьер с приглушенными цветами и минималистическими деталями.

Во-вторых, дизайнер должен учитывать эмоциональные потребности клиента. Некоторым людям требуется пространство, которое способствует релаксации и умиротворению, в то время как другим нужно стимулировать и мотивировать. Например, в офисе дизайн может быть ориентирован на повышение производительности и вдохновения, а в спальне – на спокойствие и отдых.

И, наконец, профи должен понимать не только текущие потребности клиента, но и их эмоциональное состояние и жизненные обстоятельства. В разные периоды жизни люди могут искать разные типы пространства. Например, молодая семья может искать функциональное и безопасное пространство для детей, в то время как пожилые люди могут предпочитать уютные и легко ухоженные помещения.

Таким образом, дизайнеры – это не только творческие профессионалы, но и чуткие наблюдатели и понимающие психологи, способные создавать пространства, которые отражают и удовлетворяют потребности и эмоции их клиентов. И в данном случае этот аспект был отработан на все 100%.

Дом дизайнера Екатерины Ловягиной в Краснодаре представляет собой уникальное пространство, которое она создала собственными руками – от начального генплана до финального декора. Решение переехать в собственный дом возникло несколько лет назад, когда она почувствовала потребность в собственной «крепости», где можно отдохнуть и зарядиться новой энергией.

Участок был найден быстро – в зеленом районе Краснодара, недалеко от центра, с тихой и приятной атмосферой. Сама Екатерина принялась за проект с полной самоотдачей, решив взять на себя все этапы строительства и дизайна. Благодаря поддержке её мужа, который доверил принятие ключевых решений исключительно ей, она смогла воплотить свои идеи в реальность.

Особых идеологических сложностей не возникало, так как заказчиком выступала сама Екатерина. Она с удовольствием реализовала свои творческие концепции, начиная от архитектурного проекта и заканчивая декорированием интерьера и ландшафтным дизайном.

Екатерина отмечает, что ключевым фактором успеха стало доверие и поддержка её семьи. Благодаря этому она смогла претворить свои идеи в жизнь, создав уникальный и функциональный дом, который отражает её стиль и вкусы.

Одно из главных преимуществ строительства собственного дома, по словам Екатерины Ловягиной, заключается в полной свободе творчества, без необходимости учитывать чьи-либо предпочтения. Поэтому было принято решение построить одноэтажный дом с современным и минималистичным дизайном. Размеры здания были скромными, но достаточными для комфортного проживания семьи из трех человек – всего 196 квадратных метров.

Фасад дома выполнен из рыжего кирпича с яшмовыми пестрыми окалинами, создавая сдержанный и элегантный облик. Витражные окна из черного алюминиевого профиля добавляют современный акцент к общему внешнему виду. В то же время, в отделке входной группы использована бирюзовая узорчатая майолика, придавая нотку оригинальности и яркости.

Центральный вход и лестничный марш украшены натуральной грубой испанской терракотой, добавляя природной текстуры и теплоты. Терраса, ведущая в сад, вымощена лавовой плиткой с необычным свинцовым отблеском, создавая интересный контраст с окружающей зеленью.

Цоколь дома облицован тонированной в серо-зеленый цвет лиственницей, придавая ему дополнительную стойкость и эстетический шарм. Дорожки и площадки во дворе украшены галькой и клинкерной плиткой, придавая пространству уютный и приятный вид.

Таким образом, дом Екатерины Ловягиной представляет собой гармоничное сочетание современного дизайна, функциональности и индивидуального стиля, который отражает её творческий подход к созданию уникального пространства для жизни и отдыха.

Внешняя скромность и лаконичность дома Екатерины Ловягиной не отражает его внутреннего разнообразия и изысканности. Внутри каждая деталь пропитана тщательно продуманным стилем и эстетикой, которые отражают личные предпочтения дизайнера.

При выборе отделочных материалов Екатерина придерживалась принципов естественности и утонченности. В гостиной использован натуральный сланец, в приватных зонах – массивная дубовая доска, а в женской ванной комнате и на кухне – цементная черно-белая узорная плитка. Двери выполнены из массива дерева, с высокими гладко окрашенными поверхностями и стеклянными фрамугами.

В доме присутствуют различные элементы истории и семейной памяти. Наследственные предметы, такие как антикварный стол, комплект стульев, чугунная статуэтка и старинная люстра, сочетаются с современными элементами интерьера, создавая атмосферу уютного и изысканного пространства.

Гостиная выделяется белой стеной над камином, используемой в качестве экрана для проектора, вместо телевизора. Потолки в общественной зоне окрашены в жемчужно-серый и черно-зеленый бетон, что добавляет оригинальности интерьеру. В остальных помещениях использованы разные оттенки синего с зеленцой, терракоты, белого и угольного, создавая карибский и энергичный характер.

Основная палитра интерьера состоит из темных насыщенных оттенков, с акцентами на натуральном фасадном кирпиче и текстиле, заменяющем солнечную сторону окон. Этот многогранный и элегантный дом отражает стиль и вкусы его хозяйки, создавая пространство, наполненное уютом и характером.

При показе своих интерьеров новым гостям, Екатерина предпочитает необычный подход. Она приглашает их пройтись по дому, наслаждаясь бокалом игристого в руках, и завершает экскурсию в своем будуаре – женском санузле с окнами в сад. Это место пропитано атмосферой гедонизма, где каждая деталь приглашает к отдыху и наслаждению. Здесь гости усаживаются на ванну, общаются и наслаждаются атмосферой до тех пор, пока не приходят другие гости, чтобы присоединиться к компании.

В своем подходе к дизайну и проектам, Екатерина называет себя больше художницей, чем дизайнером. Она описывает свои проекты как богемные, олицетворение страсти к красоте. Ее работа включает в себя сбор разнообразных элементов, начиная от авторских предметов коллекционного дизайна и заканчивая этническим текстилем и музыкальными инструментами.

Основой для Екатерины является метод, который незаметно выполняет свою функцию, а образ формируется из впечатлений, эмоций и ощущений. Ее личная мантра, «функция – конструкция – форма», становится основой для каждого эстетического решения. Такой подход позволяет создавать уникальные и запоминающиеся интерьеры, которые отражают не только функциональность, но и внутренний мир и вкусы хозяйки.

Экскурсия по дому профессионального дизайнера представляет собой захватывающее путешествие в мир творчества и эстетики. В то время как готовые проекты показывают, каким образом дизайнер воплощает желания своих клиентов, в собственном жилье специалист обустраивает пространство по своему вкусу и представлению о красоте.

Просматривая дом дизайнера, можно увидеть не только проявление хорошего вкуса, но и самые смелые и неожиданные решения. В отличие от коммерческих проектов, где учитываются предпочтения заказчика, дом становится полотном, на котором дизайнер воплощает свои собственные идеи и фантазии.

Каждая деталь, каждый элемент интерьера отражает индивидуальность и творческий подход дизайнера. Это место, где можно увидеть его или её вдохновение, страсть к красоте и умение сочетать различные стили и текстуры.

Внутренний интерьер дома, безусловно, играет важную роль, создавая комфорт и атмосферу уюта для его обитателей. Однако наружное оформление также имеет огромное значение, поскольку это первое, что видят посетители и прохожие, и оно отражает общий стиль и вкусы владельцев.

Ландшафтный дизайн в этом контексте становится ключевым элементом. Здесь необходимо учитывать гармоничное сочетание растительности, покрытий и декоративных элементов, чтобы создать приятный и ухоженный внешний вид дома. Удачное оформление внешнего пространства придает дому завершенность и природную красоту, которая сливается с окружающей природой.

Важно, чтобы зелень, хотя и была обильной, не переходила границы и не доминировала в экстравагантном стиле, отвлекая внимание от самого здания. Ландшафтные решения должны быть удачно вписаны в общую картину, подчеркивая естественную красоту и природные особенности местности, а не заслонять архитектурные детали или забирать внимание своей избыточностью.

В данном случае у Ловягиной всё получилось. Её дом как снаружи, так и внутри полностью подходит этой семье. Кому-то он может показаться вычурным, что-то – местами избыточным или странным. Но самое главное, чтобы обитателям в нём было уютно. И не приходится сомневаться, что эта цель достигнута.